jueves, 23 de febrero de 2012
Gran pianista.
Frederic Chopin
Fryderyk Franciszek Chopin (Szopen (en francés, Frédéric François Chopin, Żelazowa
Wola, Polonia, 22 de febreronota 3 o 1 de marzo de 1810 — París, 17 de octubre de 1849) fue un compositor y virtuoso pianista polaco considerado como
uno de los más importantes de la historia. Su perfecta técnica, su refinamiento
estilístico y su elaboración armónica han sido
comparadas históricamente con las de Johann
Sebastian Bach,Franz Liszt y Ludwig
van Beethoven por su perdurable
influencia en la música de tiempos posteriores. La obra de Chopin representa el Romanticismo
musical en su estado más puro.
Frédéric Chopin nació en la aldea de Żelazowa Wola, en el voivodato de Mazovia,
a 60 kilómetros de Varsovia en
el centro de Polonia, en una pequeña fincapropiedad del conde Skarbek, que
formaba parte del Gran Ducado de Varsovia. Recibió el nombre
de Fryderyk Franciszek Chopin. La fecha de su nacimiento es incierta: el propio
compositor (y su familia) declaraba haber venido al mundo en 1810, el 1 de marzo y siempre celebró su cumpleaños en
aquella fecha, pero en su partida bautismal figura
como nacido el 22 de febrero. Si
bien lo más probable es que esto último fuese un error por parte del sacerdote
(fue bautizado el 23 de abril en la iglesia parroquial de Brochow,
cerca a Sochaczew, casi ocho semanas después del
nacimiento), esta discordancia se discute hasta el día de hoy.
Su
padre, Mikołaj (Nicolas) Chopin (Marainville, Lorena, 1771-1844),
era un emigrado francés con
lejanos ancestros polacos, que se había trasladado a Polonia en 1787, animado por la defensa de la causa
polaca, y era profesor de francés y literatura
francesa; también era preceptor de la familia del conde Skarbek. Su
madre, Tekla Justyna Kryżanowska (Dlugie, Kujawy, 1782-1868) pertenecía a una familia
de la nobleza polaca venida a menos y era gobernanta de la
finca. Sin embargo, la familia se trasladó a Varsovia en octubre del mismo año,
pues su padre había obtenido el puesto de profesor de francés en el Liceo de
Varsovia. Ambos tuvieron tres hijas más: Ludwika (también conocida como
Ludvika, 1807-1855), Izabella (1811-1881) y Emilia (1813-1827). Frédéric era el
segundo hijo y único varón.
El comienzo del año 1849 encontró
a Chopin demasiado débil como para enseñar. Sólo fue capaz de visitar a su
amigo Mickiewicz —tan enfermo como él—, tocar un poco el piano e improvisar
algunos acordes. Al difundirse la noticia de que su estado empeoraba, gran
parte de la sociedad parisina (incluyendo sus coterráneos residentes allí)
quiso ir a visitarlo: alumnos, amigos, damas, todos aquellos que lo habían
aplaudido cuando estaba frente al teclado quisieron verlo para decirle adiós.
Uno de los más asiduos era el pintor Delacroix,
que lo visitaba casi cada día para confortarlo y darle su aliento.
En
ese lóbrego verano, trabajó en los borradores de su última pieza, la Mazurca en fa menor (publicada tras su muerte como Op. 68
n.º 4). Avisada del próximo final del genial compositor, su hermana Ludowika
viajó desde Varsovia con su esposo e hija para verlo y atenderlo en su casa de
la Place Vendôme 12. A pesar de que George Sand
insistió en verlo, Ludowika le negó la entrada, aunque permitió que la hija de
ella, Solange, pasara a visitarlo.
Nadie hizo caso de dicha petición. Ya en
plena agonía, tuvo aún la fuerza suficiente para otorgar a cada visitante un
apretón de manos y una palabra amable. Falleció a las dos de la madrugada del
17 de octubre de 1849, a la edad de 39 años.
El
obituario publicado en los periódicos dice textualmente: «Fue miembro de la
familia de Varsovia por nacionalidad, polaco por corazón y ciudadano del mundo
por su talento, que hoy se ha ido de la tierra».
El
solemne funeral de Frédéric Chopin se celebró en la iglesia de Santa Magdalena
de París el día 30. En él, cumpliendo disposiciones de su testamento, se
interpretaron sus Preludios en mi menor y en si menor, seguidos del Réquiem de Mozart. Más tarde, durante el
entierro en el Cementerio de Père-Lachaise, se tocó la Marche funèbre de su Sonata Op. 35.
Aunque
su cuerpo permanece en París, se obedeció la última voluntad del músico,
extrayendo su corazón y depositándolo en la Iglesia de la Santa Cruz de
Varsovia.

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Un hombre fascinante.
Woody Allen
Allan Stewart Königsberg (* Brooklyn, Nueva
York, 1 de diciembre de 1935), conocido como Woody Allen, es un director, guionista, actor, músico yescritor estadounidense ganador del premio Óscar en tres
ocasiones. Es uno de los directores más respetados, influyentes y prolíficos de
la era moderna, rodando una película al año desde 1969.1 Allen dirigió, escribió y
protagonizó Annie Hall, película considerada por muchos como una de las
mejores comedias de la historia del cine y la cual recibió el Premio Óscar a
Mejor Película en 1977. Mantiene una gran amistad con su primera
"musa" y ex-pareja, Diane Keaton. Sus grandes influencias cinematográficas oscilan entre
directores europeos como Ingmar Bergman y Federico Fellini hasta
comediantes como Groucho Marx y Bob Hope.
Nació el 1 de diciembre de 1935 en el barrio de Brooklyn, Nueva York, con el nombre de Allan Stewart Königsberg. Proviene
de una familia judía de orígenes
ruso-austríacos, a la que el propio Allen define como «burguesa, bien alimentada,
bien vestida, e instalada en una cómoda casa». Sus padres y su hermana también son
neoyorquinos. Woody estudió hasta los ocho años en una escuela hebrea, y
después acudió a la escuela pública de Midwood High School. Durante su
infancia, aprendió a tocar el violín; posteriormente se convertiría en intérprete de clarinete (que toca con asiduidad
en público, junto con una banda de jazz, The New Orleans Jazz Band), hecho que le ayudaría más tarde en la elección de las
bandas sonoras de sus películas.
Hasta 1997 esta
actividad de intérprete musical tuvo lugar en el Michael's Pub de Nueva York,
pero al cerrar este local sus puertas, pasó a tocar cada lunes en el Café
Carlyle, en el hotel del mismo nombre, al que sólo falta los días en que su
actividad como cineasta se lo impide.
Allen
recuerda así sus primeros años: «Eran tiempos agitados, en parte debido a
circunstancias económicas y en parte por la escasez de viviendas en tiempos de
guerra. Mi familia siempre tenía que cargar con parientes. Constantemente había
tíos y primos entrando y saliendo de las habitaciones y siempre nos estábamos
mudando de casa».
Debido
a que sus padres trabajaban, Allen estuvo al cuidado de niñeras desde el primer
año de su vida. De un episodio con una de ellas se cree que proviene su aversión
a los túneles largos y ascensores. Un día, cuando Allen tenía tres años, la
niñera de turno se acercó a su cuna y después de envolverlo en una colcha le
dijo: «¿Ves? Ahora mismo podría ahogarte y lanzarte a la basura y nunca
nadie sabría lo que ha pasado», pero la mujer no cumplió la amenaza y dejó
al chico en la cuna.
Su
primer encuentro con el cine fue a la edad de tres años, cuando su madre lo
llevó a ver Blancanieves y los
siete enanitos. Fue tanta la emoción que le produjo ver cómo los personajes
de la pantalla se movían, que corrió a la pantalla para tratar de tocarlos.
A
los cinco años, se le observó el primer cambio de carácter: se convirtió en un
niño solitario e introvertido. Se cree que la razón fue su ingreso en la
escuela pública (escuela pública 99 de Brooklyn). Años más tarde Allen definió
ese lugar como una escuela
para maestros con trastornos emocionales.
Su
disgusto por la escuela no cambiaría al ingresar a la secundaria. Lo único en
lo que le iba bien era en las redacciones escolares, en las que él siempre
dejaba ver su humor. Por aquella época, se había vuelto un buen deportista.
Aparte del béisbol (era seguidor de los Giants),
le gustaba el boxeo, inclusive llegó a practicar para los Golden Gloves, pero sus padres
no le dejaron participar.
De
su época adolescente comenta: «Yo no quería ser Bogart, tampoco quería ser
John Wayne. Yo sólo quería ser el capullo de la clase, quería ser ese chico con
gafas que nunca consigue a la chica, pero que es divertido y cae bien a todo el
mundo».

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Todos los recordamos.
Mark Twain
Samuel Langhorne Clemens, conocido por el seudónimo de Mark Twain (Florida, Misuri, 30 de noviembre de 1835 – Redding, Connecticut, 21 de abril de 1910),
fue un popular escritor, orador y humorista estadounidense. Escribió obras de gran éxito como El príncipe y
el mendigo o Un yanqui en
la corte del Rey Arturo, pero es conocido sobre todo por su
novelas Las aventuras
de Tom Sawyer y su
secuela Las aventuras
de Huckleberry Finn.
Twain
creció en Hannibal (Misuri),
lugar que utilizaría como escenario para las aventuras Tom Sawyer y Huckleberry
Finn. Trabajó como aprendiz de un impresor y como cajista,
y participó en la redacción de artículos para el periódico de su hermano mayor
Orion. Después de trabajar como impresor en varias ciudades, se hizo piloto navegante en
el río Misisipi, trabajó con poco éxito en la minería del oro,
y retornó al periodismo. Como reportero,
escribió una historia humorística, La
célebre rana saltarina del condado de Calaveras (1865), que se hizo muy popular y
atrajo la atención hacia su persona a escala nacional, y sus libros de viajes también
fueron bien acogidos. Twain había encontrado su vocación.
Consiguió
un gran éxito como escritor y orador.
Su ingenio y sátira recibieron alabanzas de críticos y colegas, y se hizo amigo
de presidentes
estadounidenses, artistas, industriales y realeza europea.
Carecía
de visión financiera y, aunque ganó mucho dinero con sus escritos y
conferencias, lo malgastó en varias empresas, y se vio obligado a declararse en
bancarrota. Con la ayuda del empresario y filántropo Henry
Huttleston Rogers finalmente
resolvió sus problemas financieros.
Twain
nació durante una de las visitas a la Tierra del cometa Halley, y predijo que también «me iré con él»; murió al
siguiente regreso a la Tierra del cometa, 74 años después. William Faulkner calificó
a Twain como «el padre de la literatura norteamericana».
En sus últimos años de vida, Twain pasó por
un período de depresión profunda, situación que se reflejó en sus trabajos. En
1896 su hija Susy, de tan solo 24 años de edad, murió de meningitis. Tras vivir tres años en Riverdale, Nueva York, en
1903 su esposa enfermó y se trasladaron a Italia buscando, por recomendación
médica, un clima más cálido; vivieron en Villa
di Quarto, en las afueras de Florencia,
hasta que Olivia falleció en 1904 de un paro cardíaco. Clara, su hija mediana,
se casó en 1909, pero su hija pequeña, Jean, murió la Nochebuena de
ese mismo año, probablemente a causa de un ataque epiléptico,
y su gran amigo Henry Rogers murió repentinamente víctima de un ataque
cerebral.
Entre
1906 y 1907, Twain publicó Chapters
from My Autobiography a lo
largo de 25 entregas en la revista literaria North American Review. En 1906
formó el Angel Fish and
Aquarium Club, un club para muchachas a las que el autor veía en cierta
forma como nietas sustitutas. La algo más de una docena de miembros del club
tenían una edad de entre 10 y 16 años; Twain intercambiaba correspondencia con
las muchachas del Angel Fish y las invitaba a jugar, a conciertos y
al teatro. En 1908 escribió que el club era «la mayor satisfacción de su vida».
En
1907 recibió el título de doctor honoris causa por la Universidad de Oxford (Reino Unido). La ceremonia de entrega
se celebró el 26 de junio de 1907 con la asistencia de un gran número de altas
personalidades. Este doctorado fue un honor muy apreciado por Twain.
Su predicción se cumplió: Twain murió en Redding (Connecticut) de un ataque al corazón sobre las 6
de la tarde del 21 de abril de 1910, a los 74 años de edad, el día antes del perihelio del retorno
a la Tierra del cometa.67
El funeral de Twain se celebró en la
iglesia presbiteriana Old Brick en Nueva York,69 y fue
enterrado en la parcela de la familia de su esposa en el Cementerio Woodlawn en Elmira (Nueva York).

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Demasiado sentimiento en sus escritos!
Albert Camus
En su variada obra desarrolló un
humanismo fundado en la conciencia del absurdo de la condición humana. En 1957, a la edad de 44 años, se le concedió el Premio Nobel de
Literatura por «el conjunto de una obra que
pone de relieve los problemas que se plantean en la conciencia de los hombres
de hoy».
Albert Camus nació en una familia de colonos
franceses (pieds-noirs)
dedicados al cultivo del anacardo en
el departamento de Constantina.
Su madre, Catalina Elena Sintes, nacida en Birkadem (Argelia), y de familia
originaria de Menorca, era analfabeta y casi totalmente
sorda. Su padre, Lucien Camus trabajaba en una finca vitivinícola, cerca de Mondovi, para un comerciante de vinos de Argel, y era de origen alsaciano, como
otros muchos pieds-noirsque
habían huido tras la anexión de Alsacia por
Alemania tras la Guerra
Franco-Prusiana. Movilizado durante la Primera
Guerra Mundial, es herido en combate durante la Batalla del Marne y fallece en el hospital de
Saint-Brieuc el 17 de octubre de 1914, hecho que propicia el traslado de la
familia a Argel a
casa de su abuela materna. De su progenitor, Albert sólo conserva una
fotografía y una significativa anécdota: su señalada repugnancia ante el
espectáculo de una ejecución capital. Ubicados en Argel, Camus realiza allí sus
estudios, alentado por sus profesores, especialmente Louis Germain, en la escuela primaria, a
quien guardará total gratitud, hasta el punto de dedicarle su discurso del Premio Nobel; y
también Jean Grenier, en el instituto, quien lo
inició en la lectura de los filósofos, y especialmente le dio a conocer a Nietzsche.
Comenzó
a escribir a muy temprana edad: sus primeros textos fueron publicados en la
revista Sud en 1932. Tras la obtención del bachillerato,
obtiene un diploma de estudios superiores en letras, en la rama de filosofía. La
tuberculosis le impide participar en el examen de licenciatura.
En 1935 comenzó
a escribir El revés y el
derecho que fue publicado dos
años más tarde. En Argel funda
el Teatro del Trabajo que en 1937 reemplaza
por El Teatro del Equipo. En esos años, Albert Camus abandona el Partido Comunista por serias discrepancias, como el Pacto germano-soviético y su apoyo a la autonomía del PC de Argelia respecto
al Partido Comunista Francés.
Entra
a trabajar en el Diario del
Frente Popular, creado por Pascal Pia: su
investigación La miseria de la Kabylia tiene un resonante impacto. En 1940,
el Gobierno General de Argelia prohíbe
la publicación del diario y maniobra para que Camus no pueda encontrar trabajo.
Camus emigra entonces a París y
trabaja como secretario de redacción en el diario Paris-Soir. En 1943, trabaja como lector de textos para Gallimard,
importante casa editorial parisina, y toma la dirección de Combat cuando Pascal Pia es llamado a ocupar otras funciones en
la Resistencia contra los alemanes.
El anarquista Andre
Prudhommeaux lo
presentó, en 1948, por primera vez, en el movimiento
libertario, en una reunión del Círculo de Estudiantes Anarquistas,
como simpatizante que ya estaba familiarizado con el pensamiento anarquista.1 Camus escribió a partir de entonces
para publicaciones anarquistas, siendo articulista de Le
Libertaire (precursor
inmediato de Le Monde
libertaire), Le
révolution proletarienne y Solidaridad Obrera (de la CNT). Camus, junto a los anarquistas,
expresó su apoyo a la revuelta de 1953 en Alemania Oriental.
Estuvo apoyando a los anarquistas en 1956, primero a favor del levantamiento de
los trabajadores en Poznan, Polonia, y luego, en la Revolución húngara. Fue miembro de la Fédération
Anarchiste.
Su
ruptura con Jean-Paul Sartre tiene lugar en 1952 tras
la publicación en Les Temps
Modernes del
artículo que éste encargó a Francis Jeanson, donde reprochaba a Camus
que su rebeldía era "deliberadamente estética" expresada
principalmente en la obra de Camus "El mito de
Sísifo". En 1956, en Argel, Camus lanza su
"Llamada a la tregua civil", pidiendo a los combatientes del
movimiento independentista argelino y al ejército francés, enfrentados en una
crudelísima guerra sin cuartel, el respeto y la protección sin condiciones para
la población civil. Mientras leía su texto, afuera, una turba heterogénea lo
injuriaba, y pedía su muerte a gritos. Para él, en aquella guerra, su lealtad y
su amor por Francia, no impedía el cabal conocimiento de la injusticia que
vivía el pueblo argelino, depauperado y humillado, como tampoco podía impedir
su amor por Argelia que se reconociera deudor de una lengua, una cultura y una
sensibilidad política y social indisolublemente unidas a Francia.
Al margen de las corrientes filosóficas,
Camus elaboró una reflexión sobre la condición humana. Rechazando la fórmula de
un acto de fe en Dios, en la historia o en la razón, se opuso simultáneamente
al cristianismo, al marxismo y al existencialismo. No dejó de luchar contra todas las ideologías y las
abstracciones que alejan al hombre de lo humano. Lo definió como la Filosofía del absurdo, además de haber
sido un convencido anarquista, dedicando parte importante de su libro "El hombre rebelde" a exponer, cuestionar y filosofar
sobre sus convicciones, y demostrar lo destructivo de toda ideología que
proponga una finalidad en
la historia.
Camus
murió el 4 de enero de 1960,
en un accidente de coche cerca de Le
Petit-Villeblevin. Entre los papeles que se le encontraron, había un
manuscrito inconcluso, El primer hombre, de fuerte contenido autobiográfico y
gran belleza. Camus fue enterrado en Lourmarin,
pueblo del sur de Francia donde había comprado una casa.

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